Festival international de musique de chambre, le festival Classic’A est organisé par la ville de Saint-Raphaël.

Festival international de musique de chambre, le festival Classic’A vous propose 3 concerts exceptionnels, placés sous la direction du violoncelliste Frédéric Audibert. Des programmations de grande qualité avec les meilleurs musiciens de la scène nationale et internationale.


Programme

Mercredi 28 août à 21h00

Hommage à Gabriel Fauré - avec Bruno Robilliard, piano & Frédéric Audibert, violoncelle

> R. Schumann (1810-1856) : Fantasiestück, op.73 / Adagio et Allegro, op.70 / 5 pièces dans le ton populaire, opus.102
> R. Schumann (1810-1856) : Arabeske pour piano
> G. Fauré (1845-1924) : Nocturne no.4 opus 36 pour piano
> G. Fauré (1845-1924) : Élégie pour violoncelle et piano, op24 / Romance en La majeur, op.69pour violoncelle et piano / Sicilienne pour violoncelle et piano / Papillon pour violoncelle et piano / Sonate à Napoléon, mvt lent pour violoncelle et piano

Le premier concert du festival rapproche deux musiciens virtuoses, le pianiste Bruno Robilliard, concertiste et professeur au C.N.S.M de Lyon et le violoncelliste Frédéric Audibert, concertiste et violoncelle solo de l'orchestre international du festival de Dresde. Pour jouer les pièces de salon inscrites à ce concert et rendre toute leur subtilité deux virtuoses s'imposaient.

L’année 2024 est l'année anniversaire du compositeur français Gabriel Fauré mort le 4 novembre 1924 à Paris. Il est célébré sur toutes les scènes musicales ce qui donne l'occasion d'entendre ses œuvres lyriques et de musique de chambre. Le violoncelliste Frédéric Audibert a saisi l'occasion pour programmer ces plus belles mélodies pour violoncelle et piano qui donne au concert une tonalité romantique et lyrique. Robert Schumann et Gabriel Fauré sont de grands maîtres des "petites formes" et sont souvent mis en miroir dans les programmations, car tous deux excellent dans l’art de dire beaucoup avec peu de notes, et trouvent leurs expressions les plus profondes et les plus touchantes dans la forme intime de la musique de chambre que Schumann décrit dans son journal comme une « poésie de puissance supérieure ». Gabriel Fauré, un temps écarté des scènes « grand public » est depuis quelques années à nouveau mis en valeur et avec grand succès, car il faut bien le dire, c'est l'un des plus grands mélodistes français. Le compositeur allemand Robert Schumann demeure, encore à ce jour, l’un des compositeurs les plus influents de l’époque romantique. Promis à une grande carrière de pianiste, ses rêves furent rapidement brisés à la suite d’une blessure qui l'empêcha de jouer. Il se tourna dès lors vers la composition et produisit de nombreuses œuvres, surtout pour le piano, sans toutefois oublier la musique de chambre. Sa musique se caractérise souvent par de fortes oppositions de caractères contrastants. Les deux pièces jouées lors de ce concert sont emblématiques de sa manière de composer totalement guidée par ses émotions les plus intimes.


Jeudi 29 août à 21h00

Concertos, du baroque au classique - avec Les Libres Sonnantes & Frédéric Audibert, violoncelle

> J. Haydn (1732-1809) : Concerto pour violoncelle en do majeur
> A. Corelli (1653-1713) : La Folia (trans.Geminiani)
> A. Vivaldi (1678-1741) : Concerto pour cordes RV1
> A. Vivaldi (1678-1741): Concerto Grosso alla Rustica n° 151 21
> J. Haydn (1732-1809) : Concerto pour violoncelle en ré majeur
> W.A Mozart (1756-1791) : Divertimento K 136 en ré majeur

Le concert du lendemain 29 août est quant à lui dédié à la musique classique et baroque avec son expression somme toute nouvelle à cette époque, la forme concerto. C'est à Venise dans la basilique qu'est né le style concertant avec les grands maîtres que furent Corelli d'abord puis, Vivaldi ensuite qui en a fixé les codes alternant partie soliste et partie "tuttiste". Joseph Haydn lui en a écrit peu, mais tous sont des chefs-d'oeuvre, et de l'avis général, ces deux concertos pour violoncelle Hob VIIb : 1 et 2, respectivement en ut majeur et en ré majeur, sont ce que Joseph Haydn a laissé de plus beau dans le domaine de la musique concertante.

Longtemps considéré comme perdu, le no 1 en ut majeur, sans doute composé entre 1762 et 1765, s'est fait une place enviable au répertoire. Il « marie le style grandiose post-baroque (premier mouvement), la profondeur lyrique (Adagio en fa) et un tour de force aux proportions épiques dans le fulgurant feu d'artifice de son finale. Écrit dans un style davantage inspiré de l'opéra, le no 2 en ré majeur (1783) va beaucoup plus loin dans l'exploration des possibilités techniques de l'instrument. Malgré de fréquents épisodes virtuoses, l'œuvre, d'atmosphère pensive, est paradoxalement centrée sur la séduction mélodique.

Ces deux concertos seront interprétés par le violoncelliste Frédéric Audibert accompagné par l'ensemble à cordes Les Libres sonnantes formé de musiciens de l'orchestre philharmonique de Nice.

Autre œuvre majeure de ce concert aux accents baroques et classiques, le Divertimento en ré Majeur K 136 de W.A Mozart, une œuvre pour cordes composée pendant le premier trimestre de l'année 1772, tout en délicatesse et virtuosité, l'une des pièces les plus connues du compositeur. Sans oublier le fameux concerto grosso alla Rustica n° 151 du compositeur Antonio Vivaldi. Et l'encore plus célèbre concerto La Folia d'Archangelo Corelli sur un thème de Francesco Geminiani.


Vendredi 30 août à 21h00

Sérénade sous les étoiles - avec Les Libres Sonnantes & François Meyer, hautbois

> R. Waughan Williams (1872-1958) : Concerto pour hautbois.
> G. Fauré (1845-1924) : Pavane
> A. Dvorak : (1841-1904) : Sérénade pour cordes en mi majeur B. 52
> E. Bloch (1880-1959) : Prière pour violoncelle et orchestre à cordes
> S. Moryto (1947-2018) : Quatuor Smyczkowy "Sadecki"
> P.Mascagni ( 1863-1945) : Cavallera Rustica Intermezzo

Lors du concert de clôture, l'orchestre à cordes Les Libres sonnantes jouera des œuvres plébiscitées par le public comme la Sérénade de Dvorak. La formation propose également la découverte d'une œuvre du compositeur polonais Stanislaw Moryto et deux superbes pièces lyriques de Gabriel Fauré et Ernest Bloch. Autre pépite à découvrir lors de cette soirée, le concerto pour hautbois en la mineur du compositeur anglais Ralph Waughan Williams. Malgré une carrière longue et un catalogue important, un cycle de symphonies parmi les plus remarquables du XXe siècle, adulé dans son pays, Ralph Waughan Williams reste peu connu en France. Son concerto pour hautbois composé en 1945 est interprété par le hautboïste François Meyer, hautbois solo de l'orchestre philharmonique de Nice, l'un des plus beaux sons de hautbois qui se puisse connaître.



Informations pratiques

> Nouveau lieu : cette année, le festival se déroulera sur la terrasse située au 3e étage du Centre Culturel Municipal Georges Ginesta
> En cas d’orage, les concerts se dérouleront dans l’Auditorium du Centre Culturel
> Tarif 25 € – Tarif réduit 15 € pour les groupes, les étudiants de -25 ans, les demandeurs d'emploi ou bénéficiaires de minima sociaux sur présentation d’un justificatif en billetterie.
> Gratuit pour les -18 ans : en s'adressant à l'accueil du Centre Culturel ou en contactant le 04 98 11 89 00
> Informations et réservations au Centre Culturel par téléphone au 04 98 11 89 00, par courriel à billetterie@ville-saintraphael.fr ou en ligne sur Saint-Raph' boutique